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1993-01-04
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230 lines
EL ESTILO GOTICO
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En general todo lo "gótico" suele asociarse a los arcos en forma de
ojiva propios de la arquitectura de esta época o bien a los cruces
de ojivas, sin embargo este arte refleja más una nueva concepción
del mundo y por lo tanto de la concepción artística más que una
cuestión meramente formal.
Pese a que en la actualidad cuando nos referimos a alguna obra de
arte hecha en este período y esto nos sugiere un grado de elevación
o cultura que parece superlativo (piénsese en las elaboradas ca-
tedrales y edificios de este estilo que tanta complejidad de formas
transmiten), en la época donde este estilo artístico tomó forma, en
realidad, a todo lo que fuera gótico se lo despreciaba dado que el
término mismo identifica algo así como arte antiguo o bárbaro.
A modo de ejemplo podemos citar a Erasmo quien utiliza el vocablo
gótico para referenciar todo lo inculto y antiguo; o al pintor
Giorgio Vasari quien editó en Florencia en el año 1550 un tratado
sobre arquitectura donde rechazaba el arte medieval bajo el mote de
gótico para generalizar la expresión acerca de todo lo antiguo e
inculto. Tuvieron que pasar algo más de 300 años para rever y reva-
lorizar esta importante expresión artística.
Reseña Histórica
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En el Medioevo la estructuración de clases era prácticamente una
verdad dogmática que no admitía discusiones e inclusive tenía
fundamentos doctrinarios religiosos. Sin embargo el decaimiento de
los señores feudales y la proliferación de ciudades con la apari-
ción de una nueva clase, la burguesía, conmovió profundamente estas
estructuras.
Si la Alta Edad Media fue la época del florecimiento de la burgue-
sía, el período histórico donde se desarrolla el estilo Gótico se
convirtió en la época de las guerras campesinas. Este fenómeno se
extendió en Flandes, Francia e Inglaterra entre otros países. E-
xistía también el prejuicio de que las clases inferiores no debían
cultivarse para no mezclarse o intentar superar a los príncipes y
nobles.
Tanto la idea del imperio supranacional como la de la Iglesia Uni-
versal cayeron cada vez más en la Edad Media Tardía en oposición a
la realidad.
Hubo numerosos intentos por reformar la actitud de la Iglesia tanto
en lo que hacía a la administración de sus bienes cuanto a su rela-
ción con la nobleza. Se plantean discusiones sobre el uso del po-
der temporal de la Iglesia en contraposición a su trono espiritual.
Tesis como las de Marsilio de Padua, John Wiclif y Juan Hus son su-
cesivamente rechazadas por el Papado.
Francia va convirtiéndose lentamente en la base de apoyo del papa-
do, hasta que, a inicios del siglo XIV, Felipe IV el Hermoso pre-
sentó la pretensión estatal de gravar las posesiones eclesiásticas.
El Papa Bonifacio VIII declaró el gravamen de sacerdotes y
conventos como facultad exclusiva del Papa, amenzando con la exco-
munión a quien pretendiera abrogarse ese derecho.
Como consecuencia de ello el rey prohibió la exportación del oro y
plata de Francia, esto provocó conflictos, interpretaciones, conci-
lios y el traslado del Papado a Aviñón.
Este hecho significó una pérdida de poder relativo del papado y mo-
tivó la creación de nuevos tributos percibidos directamente por la
Iglesia para solventar al clero. Estos acontecimientos motivaron
enfrentamientos entre el Concilio y el Papa, finalizando este pro-
ceso en 1439 con el traslado del Concilio Papal a Florencia, sitio
en donde se produjo una breve unión con la Iglesia Griega.
La sucesión de acontecimientos con la división del papado en Aviñon
y el papado Romano provocó como era lógico la desintegración de la
Iglesia y su consiguiente debilitamiento.
Las luchas entre el Papado y el Concilio acabaron también con las
esperanzas de una reforma desde la Iglesia y, si bien el Papado se
afirmó frente a todos sus enemigos, estos triunfos pírricos lleva-
ron a un fortalecimiento de las estructruras laicas antes comba-
tidas y, paradójicamente, favoreció el nacimiento de la cultura re-
nacentista.
Características del estilo gótico
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La Edad Media salió del ambiente de las tradiciones antiguas deve-
nidas de dos mundos que trataban de destruirse mutuamente el de los
bárbaros germánicos, celtas o nórdicos y el del Oriente. La armazón
positiva y racional grecorromana quedaba exactamente en el medio y
se inició la transición de una imitación de la realidad a una expe-
riencia directa de la vida expresada a través de la admiración de
la naturaleza en sus diversas formas.
En la arquitectura por ejemplo, las obras góticas por excelencia
fueron las iglesias y catedrales, donde junto con las nuevas formas
aparecen elementos tales como la vidriería y utilización de gemas
que significan una mezcla entre tradiciones bárbaras y orientales.
La Edad Media vivió impregnada durante ocho siglos por la
concepcion de San Agustín, quien fusionó el cristianismo con el ne-
oplatonismo, es en esta época donde el arte románico, antecesor co-
mo dijimos del gótico encontró en esta fase su mejor época.
"Maldición a los que aman a vuestros signos en lugar de amaros a
vos mismos", con esta frase San Agustín reprobaba las curiosidades
de la mirada y buscaba aspectos interiores no representativos en
formas visuales para escudriñar y comprender el alma del hombre.
Por eso el prefería la arquitectura y la música antes que las imá-
genes de lo que hoy llamaríamos arte figurativo.
Posteriormente revive el conflicto de la antigua Grecia entre los
seguidores de Platón y los de Aristóteles (realistas y nomina-
listas), este conflicto se materializa en las discusiones eruditas
de las distintas universidades y órdenes religiosas dedicadas al
estudio. El arte por lo tanto no pudo seguir otro camino y se
observa una transición de la abstracción hacia la realidad y la na-
turaleza.
Para el hombre de la Edad Media hasta el gótico, la realidad era
algo mediato, digamos algo así como un intermediario entre el
hombre y la verdadera realidad desconocida por los sentidos que es
Dios. El período Románico interpreta al conocimiento de la realidad
como algo revelado sólo por los libros sagrados, en lo plástico se
reflejó en una tendencia a la abstracción y a las formas geométri-
cas como medio de restituir el orden secreto que las condiciona, el
gótico arrastra en una medida parte de esa tendencia pero migra ha-
cia el realismo. Pero es de notar que todo estuvo dominado por un
espíritu de fe y de Iglesia que luego, con el correr del tiempo,
preparó un tono positivista. El interior de las catedrales
transforma por ejemplo las columnas por estatuas lejanas ya de las
formas geométricas.
La pintura gótica en el siglo XIII en Francia se da sobre todo en
la vidriería, acompañando de este modo a la evolución de la arqui-
tectura. La transformación de la técnica a través de la invención
del amarillo de plata, dota a las figuras humanas de mayor color y
libertad de movimientos. A partir de 1350 aproximadamente declina
la autonomía artística de la vidriería, dejándose sentir la
influencia de la pintura sobre tabla y hace su aparición el retra-
to.
En el siglo XIV el gótico ya era un estilo logrado, se nota también
un empuje hacia el manierismo o naturalismo que preanunciaban su
final, esto combinado con el surgimiento de escuelas nacionales ge-
neran lo que luego será el Renacimiento.
La pintura sobre tabla crece rápidamente en Colonia y en Viena. En
Bohemia donde se instala la corte de Carlos IV se producen gran
cantidad de obras como el políptco de Hohenfurt. Pocos países han
conservado pinturas de esta época como las del castillo Imperial de
Karlstein donde trabajaron Nicolás Wurmser de Estrasburgo y Teodo-
rico de Praga. Carlos IV compró también obras italianas de Tomaso
de Módena.
La época que va desde la segunda mitad del siglo XIV y el comienzo
del siglo XV suele den